Pets Dienstag, Sep 30 2008 

Today I am writing about pets. These cute little animals which are like good friends. How much I like pets shows this example: the first word I spoke as a baby was „Zita“. Zita was the name of my first cat. Zita was my love. She slept beside me when I was a baby (altough this can be dangerous if the hairs get into the nose of the baby) and was very careful not to touch me, she was lying there streched out as she would know about the danger. Zita was a bit older than me, but not much, maybe one year. She was my best pal during childhood and teenage years. I always went down into the cellar and sang for her. When I was sad she was there and consoled me. I lost my father when I was 7 and this was one of the hardest times of my life. In some kind Zita took the place of my father and was the most important being beside my mother. She died when I was 18 or 19. I had the chance to say goodbye to her and I really appreciated this.

We also had a dog, a collie, when I was young but I couldn’t build up a strong relationship with her. I think I am more a cat-person.

I always wanted a snake but a vegetarian snake!

In my first own flat in Berne I had two rats. At the beginning they were nice but after my return from a 6 weeks stay in Brighton they didn’t recognise me. They bit me. It was strange: one of them always behaved very strange when I wanted to clean up. Once he bit me in the back of my hand, the scar in form of a crescent is still visible.

After the rats I had three mice. They were cute but their deaths in short distances was dramatic in different ways: Mavros was the first to go. He suffered from an outer bleeding abscess. One day he was lying dead in his hut. About a month later my favourite, Ponitiki, began to suffer from an illness. Maybe it was an inner abscess. He couldn’t walk straight and I decided to kill him. Two days later Platinos committed suicide. I was holding him in my hand when he got cold and died. This was a very intense experience.

At the moment I have a cat and again two mice.

Tierkreissteine Montag, Sep 29 2008 

Tierkreissteine (Viele der angegebenen Steine sind in Schmuckform unter www.alina-gordon.ch erhältlich)

 

-    Widder 21.3. – 20.4.                                          

      roter Jaspis, Karneol, Blutstein, Chalcedon, Chrysopras, Rubin, Silex

 

-          Stier 21.4. – 20. 5.

Karneol, Rosenquarz, Topas, Koralle, Lapislazuli, Quarz, Saphir, Sarder, Smaragd

 

      -     Zwillinge 21.5. – 21.6.

      Citrin, Tigerauge, Achat, Aquamarin, Bergkristall, Chrysokoll, Jaspis, Onyx, Topas,

Türkis

 

-          Krebs 22.6. – 22.7.

Chrysopras, Aventurin, Chalcedon, Chrysolith, Diamant, Karneol, Mondstein, Rhodochrosit, Smaragd

 

-          Löwe 23.7. – 23.8.

Bergkristall, Quarz, Almandin, Bernstein, Chrysolith, Citrin, Diamant, Karneol, Onyx, Rubin

 

-          Jungfrau 24.8. – 23.9.

Critrin, Achat, Amazonit, Beryll, Jaspis, Karneol, Sardonyx, Türkis, Zirkon

 

-          Waage 24.9. – 23.10.

Citrin, Rauchquarz, Aventurin, Beryll, Diamant, Jade, Kunzit, Nephrit, Opal, Peridot, Sardonyx, Smaragd, Topas, Turmalin

 

-          Skorpion 24.10. – 22.11.

Karneol, Achat, Aquamarin, Chalcedon, Chrysopras, Granat, Obsidian, Rauchquarz, Rubin, Topas

 

-          Schütze 23.11. – 21.12.

Saphir, Chalcedon, Amethyst, Bergkristall, Beryll, Granat, Pyrop, Sodalith, Spinell, Topas

 

-          Steinbock 22.12. – 21.1.

Onyx, Quarz-Katzenauge, Amethyst, Beryll, Gagat, Malachit, Obsidian, Rauchquarz, Rosenquarz, Rubin, Turmalin

 

-          Wassermann 21.1. – 19.2.

Türkis, Falkenauge, Amazonit, Amethyst, Aquamarin, Chrysokoll, Coelestin, Granat, Jaspis, Malachit, Obsidian, Saphir

 

-          Fische 20.2. – 20.3.

Amethyst, Aquamarin, Diamant, Jade, Mondstein, Opal, Saphir, Sugilith

 

 

Edelsteinlexikon Mittwoch, Sep 24 2008 

Kleines Edelsteinlexikon – Alle diese Steine sind im Onlineshop www.alina-gordon.ch erhältlich!!!

 

Achat

   Heilstein: Dem Achat wird u. a. Schutz vor Gefahren, Schlaflosigkeit, Feigheit, Alpträumen nachgesagt. Ausserdem soll er Liebesglück, Redegewandtheit und Tapferkeit verleihen.

   Herkunft: Brasilien, Uruguay, Australien, China, Indien, Kaukasus, Madagaskar, Mexiko, Mongolei, Namibia, USA.

   Mohshärte: 6 ½ -7

 

Amethyst

Heilstein: Der Amethyst gilt u. a. als Stein gegen Trunkenheit, Immunschwäche,   Energieverlust, Stress, Angst, soll zu Seelenfrieden und Mässigung beitragen und Macht und Weisheit verleihen. 

Mythologie: Dyonisos, der griechische Gott des Weins, fiel während eines Trinkgelages über die Nymphe Amethyst her, um sie zu vergewaltigen. Die Nymphe aber flehte die Göttin der Keuschheit um Hilfe an und wurde in einen violetten Stein verwandelt. Dyonisos erkannte sein Fehlverhalten und schwor, dass jeder Träger des Steins Amethyst vor Trunkenheit bewahrt werden sollte.

Herkunft: Brasilien, Madagaskar, Sambia, Uruguay, Indien, Kanada, Mexiko, Myanmar, Namibia, Russland, Sri Lanka, USA.

Mohshärte: 7

 

Aquamarin

Heilstein: Der „Stein des Wassers“ steht u. a. für Gelassenheit, soll Ruhe und Entspannung schaffen, zu einem ausgeglichenen Gemütszustand und Eheglück und Toleranz beitragen.

Herkunft: Brasilien, Australien, China, Indien, Kenia, Madagaskar, Mozambique, Myanmar, Namibia, Nigeria, Russland, Sambia, Simbabwe, Sri Lanka, Tansania, USA. Mohshärte: 7 ½ -8

 

      Aventurin

Heilstein: Soll für Gelassenheit, Ruhe, Entspannung sorgen und die Immunabwehr stärken.

Herkunft: Brasilien, China, Indien, Kenia, Mexiko, Österreich, Russland, Tansania.

Mohshärte: 7

 

Bergkristall

   Mythologie: Die Griechen hielten Bergkristall für von Göttern geschaffenes Eis. 

Heilstein: Der Bergkristall ist u. a. ein Stein gegen Kraft-, Vitalitäts- und Konzentrationsverlust. Er gilt als Förderer der Erkenntnis.

Herkunft: Brasilien, Madagaskar, USA, Alpen.

Mohshärte: 7

 

Chalcedon

Heilstein: Der Chalcedon soll die Ausdruckskraft und das Selbstbewusstsein stärken und zur Gelassenheit beitragen.

Herkunft: Brasilien, Indien, Madagaskar, Namibia, Simbabwe, Sri Lanka, Uruguay, USA.

Mohshärte: 6 ½ – 7

 

     Citrin

Heilstein: Soll vor fehlendem Selbstbewusstsein, Mutlosigkeit, Kreativitätsverlust, Energielosigkeit, Gefühlskälte und dem Hang zur Selbstzerstörung bewahren.

         Herkunft: Brasilien, Madagaskar, USA, Argentinien, Myanmar, Namibia, Russland, Schottland, Spanien.

         Mohshärte: 7

 

Fluorit

Heilstein: Man sagt dem Fluorit nach, dass er das Geistige fördern und gegen innere Blockaden, Überempfindlichkeit und Schlafstörungen wirken soll.

Herkunft: Oberpfalz/Bayern, Argentinien, England, Frankreich, Indien, Myanmar, Namibia, Österreich, Schweiz, USA

Mohshärte: 4

 

Granat

Heilstein: Der Granat soll u. a. das Mitgefühl steigern, Treue verleihen, Leidenschaft entfachen, Durchhaltevermögen, Energie und Mut spenden.

Herkunft: U.a. Argentinien, Australien, Brasilien, Madagaskar, Myanmar, Nigeria, Russland, Südafrika, Tansania, Tschechien, USA

Mohshärte: 6 ½ – 7 ½

 

Hämatit

Heilstein: Der „Blutstein“ soll Energie, Tatkraft und Ausdauer und Beharrlichkeit schenken.

Herkunft: England, Bangladesch, Brasilien, China, Neuseeland, Tschechien, USA.

Mohshärte: 5 ½ -6 ½

 

Jade

Mythologie: In China glaubte man, Jade sei das hart gewordene Sperma des grossen chinesischen Drachens.

Heilstein: Jade soll u. a. ein langes Leben und Reichtum verleihen.

Herkunft: U. a. Neuseeland, Myanmar, China, Kanada, Mexiko, Russland, USA.

Mohshärte: 6-7

 

Jaspis

Heilstein: U. a. wird dem Jaspis nachgesagt, sich gut auf Neuanfänge auszuwirken, den Alterungsprozess zu verlangsamen, das Immunsystem zu stärken und Erkenntnis zu fördern.

Herkunft: Ägypten, Australien, Brasilien, Indien, Kanada, Kasachstan, Madagaskar, Russland, Uruguay, USA.

Mohshärte: 6 ½ – 7

 

Karneol

Heilstein: Der Karneol steht im Ruf, geistige Energie, Konzentration und Redegewandtheit zu steigern, Geborgenheit zu spenden und vor dem Neid der Mitmenschen zu schützen.

Herkunft: Brasilien, Indien, Uruguay.

Mohshärte: 6 ½ – 7 

 

Koralle

Heilstein: Koralle soll vor Unfruchtbarkeit schützen und gegen Hormonstörungen wirken.

Mythologie: Der griechische Held Perseus schlug dem Ungeheuer Medusa den Kopf ab, wobei ihr Blut ins Meer spritzte und dort zu Korallen versteinert wurde.

Herkunft: Mittelmeerländer, Rotes Meer, Golf von Biscaya, Kanarische Inseln, Malaysischer Archipel, Japan, Hawaii.

Mohshärte: 3-4

Achtung: Koralle ist empfindlich gegenüber Hitze.

 

Labradorit

Heilstein: Soll nützen gegen Erkältung, Rheuma und Knochenerkrankungen, soll das Immunsystem und das Erinnerungsvermögen stärken.

Herkunft: Kanada, Australien, Madagaskar, Mexiko, Russland, USA.

Mohshärte: 6-6 ½ 

 

Lapislazuli

Heilstein: Der „Stein des Himmels“ soll Depressionen und Trauer lindern, Zuverlässigkeit, Liebesfähigkeit und psychische Stabilität fördern.

Herkunft: Afghanistan, Russland, Chile, Angola, Kanada, Myanmar, Pakistan, USA.

Mohshärte: 5-6

 

      Malachit

            Heilstein: Der Malachit (von griech. malakos = weich) soll Ruhe, Hoffnung Konzentration und Frieden fördern.

            Herkunft: Kongo, Australien, Chile, Namibia, Simbabwe, USA.

            Mohshärte: 3 ½ – 4

 

Mondstein

Heilstein: Er steht im Ruf, Frieden, Vertrauen, Hoffnung zu fördern und sich positiv aufs Gefühlsleben auszuwirken.

Herkunft: Sri Lanka, Brasilien, Indien, Madagaskar, Myanmar, USA.

Mohshärte: 6 – 6 ½

 

Onyx

Heilstein: Soll für innere Stärke, Widerstandskraft, Stabilität und tiefe Gedanken sorgen.

Herkunft: Brasilien, Indien, Madagaskar, Namibia, Simbabwe, Sri Lanka, Uruguay, USA.

Mohshärte: 6 ½ – 7

 

Peridot

Heilstein: Olivin, wie der Peridot auch genannt wird, soll für Erkenntnis, Kunstfertigkeit, Heiterkeit und Sanftheit stehen.

Herkunft: Myanmar, Australien, Brasilien, China, Eritrea, Kenia, Mexiko, Norwegen, Pakistan, Sri Lanka, Südafrika, Tansania, USA.

Mohshärte: 6 ½ – 7

 

Perlen

Heilstein: Perlen stehen für Reinheit, sollen als Aphrodisiakum wirken und vor dem Verlust der Schönheit bewahren.

Mythologie: Die Perle soll einer Legende nach durch einen Tautropfen entstanden sein, der in eine Muschelschale gefallen und vom Mond befruchtet worden ist.

Herkunft: Japan, China, Australien, Myanmar, Malaysia, Indonesien.

Mohshärte: 2 ½ -4 ½

Achtung: Grosse Trockenheit und Feuchtigkeit schaden der Perle. Auch gegenüber Kosmetika, Crèmes, Parfums, Haarspray, Schweiss ist sie empfindlich. Perlschmuck sollte am besten allein in einem weichen Beutel aufbewahrt werden, da andere Materialien die Perlen zerkratzen können.

 

      Rauchquarz

Heilstein: Soll vor Unruhe, Instabilität, Angst bewahren und meditatives Bewusstsein fördern.

         Herkunft: Brasilien, Madagaskar, Russland, Schottland, Schweiz, Ukraine, USA.

         Mohshärte: 7

 

Rhodochrosit

Heilstein: Der Rhodochrosit wird in Verbindung gebracht mit Sensibilität.

Herkunft: Argentinien, Chile, Mexiko, Namibia, Peru, Südafrika, USA.

Mohshärte: 4

 

Rosenquarz

Heilstein: Der Rosenquarz soll ausgleichend, sanftmütig, harmonisierend und vertrauensfördernd wirken.

Herkunft: Brasilien, Madagaskar, Indien, Kenia, Mozambique, Namibia, Sri Lanka, USA.

Mohshärte: 7

 

      Rubin

Heilstein: Der Rubin (von lat. rubens = rot) soll u. a. vor Kummer, Unglück, Streitigkeiten, Demütigungen und vorzeitigem Tod schützen und die Leidenschaft und Liebe stärken.

Herkunft: Myanmar, Thailand, Sri Lanka, Tansania, Afghanistan, Australien, Brasilien, Indien, Kambodscha, Kenia, Madagaskar, Malawi, Nepal, Pakistan, Simbabwe, Tadschikistan, USA, Vietnam.

Mohshärte: 9

 

      Smaragd

Heilstein: Der Smaragd (von griech. smaragdos = grüner Stein) soll das ökologische Bewusstsein, Kreativität und Phantasie steigern, vor Unfruchtbarkeit und Untreue schützen.

         Herkunft: Kolumbien, Brasilien, Simbabwe, Südafrika, Afghanistan, Australien, Chile, China, Ghana, Indien, Madagaskar, Malawi, Mozambique, Namibia, Nigeria, Pakistan, Sambia, Tansania, USA.

         Mohshärte: 7 ½ – 8

 

Sodalith

Heilstein: Dem Sodalith wird eine reinigende Wirkung, Freude, Treue, Selbstvertrauen,

Intuition und Konzentration zugesprochen.

Herkunft: Brasilien, Grönland, Indien, Kanada, Namibia, Russland, USA.

Mohshärte: 5 ½ – 6

 

      Tigerauge

Heilstein: Dem Tigerauge wird nachgesagt, beruhigend und harmonisierend zu wirken  und bei Überlastung und Vergesslichkeit zu helfen.

         Herkunft: Südafrika, Australien; China, Indien, Myanmar, Namibia, Ukraine, USA.

         Mohshärte: 6 ½ – 7

 

       Topas

         Heilstein: Soll rednerische und schriftstellerische Fähigkeiten fördern, Freundschaft stärken und für ein sonniges Gemüt sorgen.

         Herkunft: Brasilien, Afghanistan, Australien, China, Japan, Madagaskar, Mexiko, Mozambique, Myanmar, Namibia, Nigeria, Pakistan, Russland, Simbabwe, Sri Lanka, Ukraine, USA.

         Mohshärte: 3,49 – 3, 57

 

Türkis

Heilstein: Der „Türkenstein“, der mit Pferden und der Reiterei in Verbindung gebracht wird, soll vor Misserfolg und Armut bewahren und Erfüllung bringen. 

Herkunft: Iran, Afghanistan, Argentinien, Australien, Brasilien, China, Israel, Mexiko, Tansania, USA.

Mohshärte: 5-6

Achtung: Türkis sollte nicht mit Crèmes, Kosmetika, Parfüm, warmem Wasser in Berührung kommen. Auch gegen Schweiss ist er empfindlich.

 

Turmalin

Heilstein: Vom Turmalin sagt man, dass er die Lebensfreude und die Selbstachtung steigere und vor Ärger, Intoleranz und Trauer schütze.

Herkunft: Brasilien, Afghanistan, Australien, Indien, Kenia, Kongo, Madagaskar, Malawi, Mozambique, Myanmar, Namibia, Nepal, Nigeria, Pakistan, Russland, Sambia, Simbabwe, Sri Lanka, Tansania, USA.

Mohshärte: 7-7 ½ 

 

 

Mohshärte

 

Die Mohshärte gibt an, wie stark ritzbar ein Edelstein ist:

Mohshärte

1 = Mit Fingernagel schabbar

2 = Mit Fingernagel ritzbar

3 = Mit Kupfermünze ritzbar

4 = Mit Messer leicht ritzbar

5 = Mit Messer noch ritzbar

6 = Mit Stahlfeile ritzbar

7 = Ritzt Fensterglas

8 = Mit Korund ritzbar

9 = Mit Diamant ritzbar

10 = Nur mit Diamant ritzbar

 

Niki de Saint Phalle Sonntag, Sep 21 2008 

Heute war ich im Museum über Niki de Saint Phalle und Jean Tinguely in Fribourg. Es ist spannend zu sehen, wie sich der künstlerische Schaffensprozess von Niki de Saint Phalle über die Jahre wandelte. Zuerst war da eine Phase des Zorns, in der sie die Jahre des sexuellen Missbrauchs durch den Vater vearbeitete. Aus dieser Zeit stammen die Schiess-Bilder: Grossflächige, weisse Bilder, in die verschiedene Farben eingearbeitet waren. Wenn sie auf diese Farbreservoire schoss, lief oder spritzte die Farbe heraus und hinterliess so zufällige Farbspuren auf dem Bild. Nach der Wutphase kam die Phase des Schmerzes, in der sie skurille Frauenfiguren schuf. Erst danach entstanden die farbenfrohen, freudigen Bilder und Skulpturen, durch die sie berühmt geworden ist. Die Nanas, diese matronenhaften, zum Teil kopf- oder gesichtslosen Frauen, die in leuchtend bunte Farben gekleidet sind, gehören sicher zu den bekanntesten ihrer Figuren. Toll muss auch der Tarotgarten sein, der in der Toskana (Oberitalien) liegt. Da gibt es grosse Gebilde, in die man teilweise hinein gehen kann. Charakteristisch sind die vielen bunten Glasmosaike, die den Figuren eine märchenhafte, phantastische Ausstrahlung verleihen und in ihrer Art an die Häuser von Hundertwasser oder die Gaudi-Parks in Barcelona erinnern.

Das Schreiben als Lebensinhalt, das Schreiben als Dämon Freitag, Sep 19 2008 

Früher, als ich ein Kind und eine Jugendliche war, war das Schreiben für mich ein grosses Thema. Es war mehr als ein Hobby, es war Lebensinhalt. Mit zehn, elf Jahren hatte ich den Roten Seidenschal von Federica de Cesco gelesen und mir gedacht, dass ich das auch könne. Mit zwölf begann ich, mit Bleistift eine Indianergeschichte zu schreiben. Die Indianer interessierten mich schon so lange ich denken konnte. Ich wusste viel über sie, sammelte und bastelte indianische Gegenstände. Ich fühlte mich fit für einen Roman. Ich schrieb verbissen an der Geschichte, hörte nicht einmal, wenn mich meine Freundin fürs Kino abholen kommen wollte, so vertieft war ich. Nach etwa drei Jahren war ich fertig. Dann kaufte ich mir einen Computer, tippte die Geschichte ab und verbesserte sie. Ich schickte sie an unzählige Verlage, bekam aber immer eine Absage. Das deprimierte mich zwar, hielt mich aber nicht davon ab, gerade eine zweite Geschichte zu schreiben. Diesmal einen Fantasy-Roman. Mit sechzehn begann ich, mit zwanzig war ich fertig. Dann korrigierte und überarbeitete ich sie und reichte sie wieder an verschiedene Verlage ein. Irgendwie hatte sich in all den Jahren ein ungeheurer Druck aufgebaut, ein Zwang, einmal ein Buch veröffentlichen zu können. Dies hängte wohl auch damit zusammen, dass ich von sechzehn bis zwanzig ins Wirtschaftsgymnasium ging und dort in einer Klasse war, die mich einfach nur fertig machte. Und zwar massiv. Mein Selbstwertgefühl war so gross wie eine Null mit nix davor und nix dahinter. Ich wurde gehänselt, diskriminiert, zur Aussenseiterin erklärt. Ich hatte kaum Freunde, sass oft allein und fühlte mich wie in einem grossen schwarzen Loch, aus dem es kein Entrinnen gibt. Das Schreiben bot mir in dieser Zeit eine Stütze, es war eine Welt, in die ich mich zurück ziehen konnte, eine Welt, wo ich Macht hatte und Personen sterben und leben lassen konnte, wie es mir gefiel. Das Schreiben gab mir auch ein Ziel, auf das ich stetig hinarbeitete, aber gleichzeitig wurde es zu einem ungeheuren Druck. Plötzlich dachte ich, ich müsste ein Buch veröffentlichen, weil ich sonst nichts Wert sei. Ich glaubte, dadurch mir und vor allem diesen Vollidioten aus meiner Klasse etwas beweisen zu müssen. So wurde dieses Hobby, das mir zuerst Lebenssinn versprochen hatte, auf einmal zu einem lebensbedrohlichen Dämon, der mich zu verschlingen suchte. Nach jeder Absage von einem Verlag war ich am Boden zerstört, ein Häufchen Elend. Ich versank in Depressionen, hängte meinen ganzen Selbstwert an das Buch-Projekt, das mir meine Daseinsberechtigung bringen sollte. Doch die kam nicht. Mit der Zeit merkte ich, dass es so nicht weiter ging, dass ich mich kaputt machen würde, wenn ich mich weiterhin so auf dieses Ziel versteifen würde. An meinem vierundzwanzigsten Geburtstag verbrannte ich deshalb das Schreiben und alles, was damit zusammen hängt, symbolisch. Ich schrieb kleine Zettelchen mit Begriffen rund ums Schreiben, machte zuerst eine Räuchersitzung, in der ich Harze und Kräuter verbrannte und hielt schliesslich die Zettelchen ins Feuer. Da verbrannte es, das Schreiben, Stück für Stück. Diese drückende Last wurde endlich von mir genommen und ich war wieder frei! Seit diesem Moment an habe ich nur noch kleinere Texte geschrieben: Gedichte und die obligatorische Weihnachtsgeschichte. Meinen Fantasy-Roman legte ich eine Weile auf die Seite und verspürte auch gar nicht mehr den Wunsch, ihn unbedingt zu veröffentlichen. Ab und zu feilte ich vielleicht etwas an ihm, doch nie so sehr, dass ich ihn wieder eingeschickt hätte. Bis jetzt. Um die Zeit meiner Arbeitslosigkeit zu nutzen, habe ich das Manuskript wieder hervor gekramt und bin nun dabei, es ernsthaft und ein allerletztes Mal zu überarbeiten. Aus der Sicht einer siebenundzwanzigjährigen Frau betrachte ich das Skript anders als mit zwanzig Jahren. Ich fand viele Stellen, die ich ausschreiben musste, weil sie zu kurz waren oder die ich streichen musste, weil sie überflüssig waren. In ein paar Tagen werde ich die ganze Geschichte fertig haben und dann werde ich noch einmal einen Verlags-Vorstoss wagen. Ich würde mich wahnsinnig freuen, wenn es klappen würde mit dem Veröffentlichen, aber auch wenn das nicht der Fall sein sollte, werde ich nicht mehr leiden, so extrem leiden, wie noch vor ein paar Jahren.

Big necklaces for the season 08/09 Mittwoch, Sep 17 2008 

One of the central fashion trends for autumn/winter 08/09 are big necklaces. They are going to be the new must-haves in the world of accessory just like shoes or bags. Many designers have nominated them as the new keypieces of the outfit. Perfect for that look is for example a five-sting necklace with labradorite and iolith or with crystal drops and facetted smokey quartz. With a two meter string of grey or golden pearls you can create an individual look, inspired from the fashion shows: you can wear it very long or several times around your neck, you can knot it or let the ends hang loose, you can also wear it as a bracelet or even as a belt or why don’t you make up a princess look with the pearl string in your hair? Another way of being up to date is wearing a big pendant. Nice are fingerlong ruby or emerald pendants. Because the stones are not high quality the price is quite interesting even for a small budget. More modern and trendy are silver medallions or carved silver pendants with stones. Both of them should be worn with a big black thread. Check out www.alina-gordon.ch for these georgeous keypieces of the new season!!!

Meine Bilder Dienstag, Sep 16 2008 

Letztes Jahr, als ich mit meinem Freund in eine grösser Wohnung zog, freute ich mich so. Ich dachte, ich hätte jetzt viel Platz für meine Bilder. Aber nachdem ich die alten Bilder aufgehängt hatte, plus diejenigen, die in der alten Wohnung keinen Platz mehr hatten und deshalb im Keller lagerten, waren bereits wieder viele Wände „behangen“. Dann malte ich noch ein Götter-Tryptichon mit Athene, Hermes und Apoll, und schon bleibt mir nur noch eine Wand im Schlafzimmer übrig (neben denen im Büro meines Freundes). Traurig, nicht?

Alle Bilder, die jetzt aufgehängt sind, entstanden in einer Zeitspanne von zirka sechs Jahren. Es sind vor allem Frauenbilder. Meist grossformatige Gouache-Bilder von mysthischen Damen. Da gibt es die Priesterin, die nackt am Boden sitzt und ein Räuchergefäss in den Händen hält. Dann gibt es die Aphrodite, eine Darstellung der bekannten Venus von Milo, die im Louvre steht. Weiter ist da die Pharaonin, mein bisher grösste Gemälde (2×1m), die Schlangenpriesterin, eine südamerikanische Priesterin mit Schlangen um Hals und Arme, die Kirke aus der Odysee und eine Lady auf einem Drachenstuhl, die ich nach einem Foto von mir gemalt habe. Dann hängen noch eine Hommage an Griechenland, ein Dschungelbild, ein kleines Aquarell von Santorini und zwei abstrakte, ziemlich bunte Farbstiftzeichnungen.

Wie hat sich meine malerisch-zeichnerische Ader entwickelt? Als Teenager zeichnete ich am liebsten Darstellungen aus Walt Disney Filmen ab: von Arielle bis Pocahontas. Das waren höchstens A4-Zeichnungen, aber ich denke, sie haben mir ein Grundgefühl für Proportionen und Gesichter gelehrt. Ab 16 kam dann die Kärtchen-Phase: Ich zeichnete auf Teufel komm raus Motive für Grusskarten. Meistens Fantasie-Sujets in leuchtend intensiven Farben. Diese liess ich farbkopieren, klebte sie auf Grusskarten aus dem Bastelbedarf und verkaufte sie in meiner Verwandtschaft. Diese Kärtchen-Phase hielt sogar bis in meine Unizeit an. In einigen Vorlesungen und Seminaren packte ich meine Farbstifte aus und zeichnete. So um die zwanzig gab es ausserdem eine Aquarell-Phase, in der ich vor allem griechische Postkartenmotive malte. Eines meiner Studienfächer war Bildnerisches Gestalten, und diese Module an der Uni förderten meine Kreativität und meinen Mut. Mut braucht man, um die Angst vor dem leeren Blatt zu überwinden. Bis 20, 21 malte und zeichnete ich nur kleinformatig. Aber an der Uni wurden plötzlich grosse Gemälde verlangt, A2 und grösser. Das war eine grosse Herausforderung für mich. Es brauchte einiges an Überwindung, bis ich auf so einem Format den ersten Strich setzte. Auf einmal musste ich alles in ganz anderen Dimensionen zeichnen als ich es bisher gewohnt war. Ich musste lernen, dass man etwas, was zwar ganz gut gekommen ist, aber zu klein ist oder an der falschen Stelle des Blattes liegt, wieder ausradieren muss. Das hatte ich früher nicht gekonnt. Ich hatte immer das Gefühl gehabt, wenn ich etwas, was gut gekommen war, ausradierte, würde ich es beim zweiten Mal nicht mehr so gut hinbekommen. Diese grossen Formate waren ein gewaltiger Lern- und Selbstfindungsprozess und ich war erstaunt, als ich merkte, dass es mir viel mehr Spass macht, gross zu malen als klein. – So entstand auch das Pharaonin-Bild. Ich wollte mich und alle anderen übertrumpfen, ging in den Baumarkt und kaufte eine zwei mal einen Meter grosse Holzplatte. Diese konnte ich gerade auf meinen Sofa aufstellen, das mir als Staffelei diente. Nach einer weissen Grundierung skizzierte ich die nackte, liegende Pharaonin, die ich dann mit Gouache in dem mir typischen flächig-plakativen Stil malte. Mein Dozent war sehr überrascht, als ich mit diesem riesigen Gemälde antrabte.

Parallel zu den Frauen-Bildern experimentierte ich mit andern Stilen und Materialien. Es entstanden einige abstrakte Bilder, die jetzt auf www.alina-gordon.ch zum Verkauf stehen. Bei einem Bild, das Grüntee heisst, mischte ich z. B. echte Grünteeblätter in die Farbe. Ich versuchte mich im Action Painting, angelehnt an Jackson Pollock (das sind die Bilder aus der Serie Ordnung-Chaos), interpretierte auf meine Art ein Mosaikmuster von Paul Klee, gestaltete kleine Bildchen mit Goldfolien als Hommage an Klimt. Auch chinesische Tuschemalerei probierte ich aus, Ölmalerei, Kreiden- und Kohlezeichnungen, Porzellanmalerei, usw. Dann suchte ich neue Techniken, um Farbe aufzutragen: drucken, schlagen, blasen, fliessen lassen, tröpfeln, usw. Es war eine sehr experimentelle und kreative Zeit.

Was jetzt als nächstes kommt? Schon lange schwebt mir ein Bild meines Lieblingshelden Odysseus vor, aber das ist in meinem Kopf noch zu wenig manifestiert. Von meinen Ferien in Paris habe ich einige Fotos von Statuen mitgebracht. Ich kann mir gut vorstellen, in nächster Zeit eine davon auf Papier oder Holz zu bannen.

Der Hinduismus Montag, Sep 15 2008 

Der Hinduismus

 

Inhaltsverzeichnis:

1. Einleitung

 

2. Die Entstehung und Entwicklung des Hinduismus

 

3. Shiva

 

4. Vishnu

 

5. Brahma

 

6. Das brahmanisch-sanskritische Morgenritual

 

7. Götterverehrung

 

8. Wege zur Erlösung

 

9. Vorstellung vom Tod

 

10. Sterberitual

 

11. Bestattung

 

12. Die Zeit nach der Bestattung

 

Bibliographie

 

 

1. Einleitung

Die indische Gesellschaft ist vierschichtig. Die sogenannten „Varnas“, was wörtlich übersetzt „Farbe“ bedeutet und den Stand oder die Kastengruppe meint, bestehen aus den Brahmanen (Priester), den Kshatriyas (Krieger, Fürsten, Könige), den Vaishiyas (Handwerker, Händler, Bauern) und den Shudras (kleine Handwerker, Arbeiter, Diener). Daneben gibt es noch die Kastenlosen oder Unberührten, die als unrein gelten und eine sehr schwere Stellung in der Gesellschaft haben. Sie sind z. B. Schnapsbrenner, Latrinenreiniger, Strassenfeger, Korbflechter, Metzger. Dennoch akzeptiert ein Hindu seine Stellung, weil er glaubt, dass sein jetztiges Leben die Konsequenz (d. h. Bestrafung oder Belohnung) seines letzten Lebens sei. Somit ist er bestrebt, jetzt ein möglichst gutes Leben zu führen, damit er später in eine höhere Kaste wiedergeboren wird.

 

2. Die Entstehung und Entwicklung des Hinduismus

 

Zeittafel

 

1. Epoche      bis 1750 v. Chr.                                             Vorvedische Religionen

2. Epoche      1750-500 v. Chr.                                           Vedischen Religionen

                      1750-1200 v. Chr.                                           Frühvedische Phase

                       ab 1200 v. Chr.                                               Mittelvedische Phase

                       ab 850 v. Chr.                                                 Spätvedische Phase

3. Epoche      500-200 v. Chr.                                              Asketischer   Reformismus

4. Epoche      200 v. Chr.- 1100 n. Chr.                               Klassischer Hinduismus

                       ab 200 v. Chr.                                                  Vorklassischer

                                                                                                 Hinduismus

                       ab 300 n. Chr.                                                  Blütezeit

                       ab 650 n. Chr.                                                  Spätzeit

5. Epoche       1100-1850 n. Chr.                                          Sekten-Hinduismus,  islamisch-hinduistischer Synkretismus                                                     

6. Epoche       ab 1850 n. Chr.                                              Moderner Hinduismus

                       ab 1850 n. Chr.                                                Neohinduismus

                       ab 1950 n. Chr.                                                Missionarischer

                                                                                                  Hinduismus

 

Kurze Charaketrisierung der einzelnen Epochen

1. Epoche: Die Leichen wurden verbrannt. Man betete Muttergottheiten und personifizierte Naturgewalten an. Das Priestertum war bereits stark ausgebildet. 

 

2. Epoche: Man nimmt an, dass in dieser Epoche verschiedene Stammesgruppen von Viehnomaden aus Zentralasien in das Industal drangen. Sie nannten sich selbst „Arier“, was auf Vedisch soviel wie „die Wirtlichen, die Gastlichen“ bedeutet. Mit den Ariern entstand die Vedische Religion mit den Veden als Grundlage.

Die Eindringlinge waren dem Urvolk kriegerisch überlegen, weshalb sich die Kultur der Indusvölker derjenigen des neuen Volkes beugen musste. Langsam gab es einen Wechsel von Nomadentum zu Sesshaftigkeit. Zyklische Feste zu Voll- und Neumond wurden gefeiert, und man opferte. Staaten bildeten sich aus. Eine magische Weltanschauung setzte sich durch, neue Götter kamen zu den alten hinzu, und die Priesterschaft erlangte grosse Macht. Der Gedanke manifestiert sich, dass das Leben Leid sei, aus dem man erlöst werden musste.

 

3. Epoche: Agrarwirtschaft und Handel nahmen wichtige Positionen ein. Eine städtische Aristokratie bildet sich aus. Dörfliche Brahmanen (Priester) galten als konservativ und mussten sich dem Standard der städtischen Brahmanen anpassen oder aber in die Wildnis ziehen und dort ein Leben in Askese führen. Die Vedische Religion wurde dann auch durch andere Kulturen, z. B. die der Griechen und Iraner, beeinflusst und teilweise abgeändert.

 

4. Epoche: In dieser Zeit können wir eine Rückbesinnung auf die Vedische Religion und den Versuch derer Wiederbelebung beobachten. Einige Götter wurden begünstigt, ihnen sprach man – wie den Königen – die Macht zu, das Schicksal nach ihrem Willen zu bestimmen. Besonders Shiva und Vishnu erfuhren grosse Verehrung. Wissenschaft, Künste und Handwerk lebten in ganz Indien auf. Die Brahmanen erstarkten wieder. Kulte wie die Witwenverbrennung (Sati) wurden üblich. Politische Uneinheit führte dazu, dass sich die Religion in den einzelnen Königstümern individualisierte. Regionale Traditionen wurden aufgewertet. Der Buddhismus wurde aus seinem Ursprungsland vertrieben.

 

5. Epoche: Diese Epoche stand unter dem Einfluss von Islam und Christentum. Als Gegenreaktion auf die islamische Vorherrschaft entstanden Sekten, die entweder einem religiösen, charismatischen Führer oder einem Dichterheiligen folgten.

 

6. Moderner Hinduismus: Die Briten machten Indien zu ihrer Kolonie und führten die Industrialisierung ein und verbesserten die Infrastruktur des Landes erheblich. Indien erlebte nicht nur einen beachtlichen wirtschaftlichen Aufschwung, sondern auch eine Bevölkerungsexplosion. Die Briten griffen in die Religion ein, indem sie z. B. die Witwenverbrennung verboten und die Verringerung der brahmanischen Dominanz anstrebten. 1947 wurde Indien unabhängig. Die Zerschlagung der letzten Königstümer, die Einführung der Demokratie und der Aufbau einer Mediengesellschaft hinterliessen ihre Spuren in der Religion, so können wir heute

z. B. beobachten, dass die traditionelle Mythologie zunehmend erotisiert und heroisiert wird.

 

3. Shiva

 

Zusammen mit Vishnu, dem Erhalter, und Brahma, dem Schöpfer, gehört Shiva, der  Zerstörer, zu der indischen Dreifaltigkeit, auch Trimurti genannt. Dargestellt wird diese Dreieinigkeit durch eine dreiköpfige Figur. Zwei dieser Gesichter sind gegensätzlicher Natur, z. B. schrecklich-friedlich, männlich-weiblich, asketisch-weltzugewandt und natürlich erhaltend und zerstörerisch; das dritte, mittlere Gesicht des Vishnu ist voller Ernst und vereint die beiden anderen.

Das Zerstörerische in Shiva wird nicht als etwas Böses gedeutet, vielmehr wird es so verstanden, dass sich etwas Altes auflösen muss, also zerstört werden muss, um Neuem Platz zu machen. Weil Shiva ein Gott der Zerstörung, der Umwandlung von einem Zustand in einen anderen ist, wird er auch mit dem Tod assoziiert. Oft trägt er eine Kette aus Totenköpfen, um die Menschen daran zu erinnern, dass nichts ewig ist, dass auch sie vergänglich sind. Die heilige Stadt des Shiva ist Veranasi, wer dort stirbt, wird von Shiva aufgenommen. Der Gott wird häufig in einem Feuerkreis tanzend dargestellt, in einer Hand trägt er eine Trommel, mit deren Hilfe er etwas Neues erschaffen kann. Als Gegenpol dazu steht die Flamme, mit der er zerstört.

 

4.Vishnu

 

Vishnu ist der Erhalter des Universums, deshalb sieht man ihn oft zusammen mit einem Parasol, dem Zeichen des Kosmos. Er ist ein Träger der Königswürden (unter anderem eine Krone), denn er bietet den Wesen der Welt Zuflucht und erhält die Ordnung der Welt. Er ist das ausgleichende Glied zwischen Schöpfung und Zerstörung. Seine Attribute sind die Keule, die geistige Macht und ursprüngliches Wissen verkörpert, die Wurfscheibe, die für seine Beherrschung des Kosmos steht, das Muschelhorn, das auf den Atem der Schöpfung, den Urlaut „Om“ hinweist, und die Lotusblüte, ein Symbol für Reinheit und Fruchtbarkeit. Vishnu soll bereits neunmal als Avatara (Inkarnation) auf die Erde gekommen sein, um Böses abzuwenden und Gutes zu tun. Seine zehnte Herabkunft wird noch erwartet.

 

5. Brahma

 

Brahma hat vier Arme und vier Köpfe und hält die vier heiligen Bücher des ewigen Wissens, die Veden, in den Händen. Diese Quadrität weist auf die vier Elemente und Richtungen der Erde hin, ausserdem auf die vier „Zwecke des Daseins“: Dharma, das Befolgen der Lebensgesetze, Artha, das Erlangen von weltlichem Erfolg, Karma, das Erlangen von Glück und Lebenslust, und schliesslich Moksha, die Erlösung aus dem Kreislauf der Wiedergeburten. Brahma wird auch der „Grosse Architekt“ genannt, weil er der Erbauer des Universums ist.

 

6. Das brahmanisch-sanskritische Morgenritual

 

Traditionell eingestellte Hindus praktizieren vor oder bei Sonnenaufgang ein tägliches Morgenritual, bei dem Götter und Ahnen angerufen oder Dämonen vertrieben werden. Wenn der Gläubige aufwacht, soll er an seine Wunschgottheit denken, danach wäscht er sich Mund und Gesicht, bevor das rituelle Bad beginnt. Mit einem kleinen, kupfernen Sakrallöffel giesst er sich Flusswasser über den rechten Daumenballen, über seinen Kopf und seine Brust. Dazu sagt er den Spruch: „Ohm. Ob er rein, unrein oder in einem anderen Zustand ist, derjenige, der an den Einen, den Lotusäugigen (Vishnu) denkt, ist innen und aussen rein.“ Nun folgt die Atemkontrolle, die zur Reinigung des Inneren gehört. Dabei wird abwechselnd ein Nasenloch zugehalten, bzw. geöffnet. Auch hier rezitiert der Gläubige mental bestimmte Verse. Sitzend träufelt er jetzt Wasser auf die rechte Handinnenfläche, schliesst sie dann und legt sie auf das rechte Knie oder Bein. (Die rechte Körperseite ist die gottzugewandte.) Er rezitiert eine Bitte, die zum Beispiel so klingt: „Möge die Nacht alle Vergehen zunicht machen, die ich in der Nacht im Geist beging mit meinen Worten, mit beiden Händen, Füssen, Bauch oder Geschlechtsteil. Was für ein Übel auch immer in mir ist, ich opfere mich nun an die Sonne, geboren aus der Unsterblichkeit, um zu scheinen. Segen.“ Jetzt schüttelt er die Wassertropfen von der Hand und spült sich den Mund. Als nächstes erfolgt eine weitere rituelle Waschung, bei der, wenn möglich, mit dem „unsterblichen“ darbha- oder kusa-Gras Wassertropfen aufs Gesicht geträufelt werden und ein Mantra der Stärkung aufgesagt wird. Mit diesen Ritualen erschafft sich der Akteur jeden Tag neu und distanziert sich von seiner Sterblichkeit. Nach einer Sonnenanbetung erfolgt die Verehrung bestimmter, heiliger Verse mit Gebeten und 25 Handgesten. Es folgen Wasserspenden an Götter, Ahnen und Seher, wobei unter anderem 36 verstorbene Ahnen väterlicher- und mütterlicherseits mit Namen und Nennung des Clans angerufen werden. Jetzt wird der Sonne Wasser gespendet und der Ritualplatz aufgelöst, womit das traditionelle Morgenritual abgeschlossen ist.

Heute wird jedoch oft noch ein Zeichen der Sekte oder Kaste, zu der man gehört, auf die Stirn aufgezeichnet.

Dieses Morgenritual ist für alle Zweimalgeborenen Pflicht. Zweimalgeborener wird man, wenn man durch Initiation ein vollkommen anerkannter Hindu wird. Nur als Hindu geboren zu werden, reicht eben nicht.

 

7. Götterverehrung

 

Der Gottesdienst, auch Puja genannt, wird regelmässig von allen Hindus am Hausaltar oder im Tempel durchgeführt.

Zu Beginn reinigt sich der Fromme äusserlich durch Bad und Körperpflege, innerlich durch Versenkung, das Rezitieren von Mantras und Visualisation. Er muss sich mit der zu anrufenden Gottheit identifizieren, muss Eins mit ihr werden, denn nur so kann er die Gottheit verehren. Bestimmte Respekterweisungen sind zu erfüllen, die mindestens Salbung, Blumen, Weihrauch, Licht und Speisung enthalten. Indem die Ikone des Gottes rituell gebadet, angekleidet, angebetet und wie ein hoher Gast behandelt, bewirtet und beschenkt wird, freut sich natürlich der Göttliche und ist dem Pujaveranstalter gnädig gestimmt, weshalb er ihm Gesundheit, Glück oder Reichtum schenkt.

 

8. Wege zur Erlösung

 

Das grösste und letzte Ziel der Hinduisten ist Moksha, die Befreiung aus dem ewigen Kreislauf der Wiedergeburten. Um Moksha zu erreichen, gib es mehrere Wege; die drei wichtigsten sind: der Weg des wahren Wissens und der Erleuchtung, der Weg der liebevollen Hingabe an einen persönlichen Gott und der Weg des selbstlosen Handelns. Diese Wege umfassen viele verschiedene Praktiken wie Yoga oder das Leben als Sadhu, als Asket. Weil man sowieso viele tausend Male wiedergeboren wird, ist es nicht nötig, in einem Leben alle Wege zu gehen, vielmehr soll man sich den am besten passenden aussuchen und diesen verfolgen. In den anderen Leben kann man dann die anderen Wege noch gehen. Das Streben nach Moksha ist letztendlich widersprüchlich, denn die Erlösung kann nur erreicht werden, wenn man sich loslöst von allen Begehren und Wünschen, also auch von der Sehnsucht nach Moksha. Hat man schliesslich die Befreiung aus dem Zyklus der Reinkarnationen erlangt, lebt man bis zu seinem Tod (der jetzt ein endgültiger Tod ist) innerlich völlig frei und besitzt die vollständige Herrschaft über Körper und Geist.

 

9. Vorstellung vom Tod

 

Ein Hindu glaubt, dass er nach seinem Tod wiedergeboren wird. Der Tod ist also nichts anderes als der Übergang in eine neue Daseinsform. Ein Hindu muss in seinem Leben verschiedene Wege und mit ihnen verbundene Praktiken gehen, um von einer niederen Kaste in eine höhere Kaste geboren zu werden. Die Kaste ist ein niedererer oder höherer Gesellschaftsteil, in den man hineingeboren wird und der nicht als ungerecht empfunden wird, weil man glaubt, dass man im jetzigen Leben für die Taten aus dem vorderen Leben büssen muss oder belohnt wird. Das Ziel jedes Hindu ist es, einmal aus dem Kreislauf der Wiedergeburten (Samsara) auszubrechen und damit von irdischen Zwängen und Gelüsten befreit zu sein. Der Tod ist also auch immer eine Chance, dem Moksha, der Loslösung näher zu kommen, speziell ist das für die Menschen der unteren Kaste so, denn Moksha erlangen können nur Gläubige in einer der drei oberen Kaste.         

Der Hindu glaubt, dass ‘Atman’, seine Seele, von fünf Hüllen umgeben und geschützt werde. Es sind dies: der physische Leib, Vitalität und Geist, sowie der ‘feine Körper’ Intellekt und Seligkeit. Der feine Körper bleibt nach dem Tod und nach der Verbrennung des Leichnams noch eine Weile erhalten, aber schliesslich stirbt auch er. Atman schliesslich verweilt solange an dem Ort, zu dem der Gestorbene es gewünscht hat, bis das gute Karma (die Summe guter Taten) verbraucht ist, dann muss Atman in einen neuen Körper schlüpfen. Und je nachdem, wieviel schlechtes Karma vorhanden ist, wird dieser Körper erfreulicher oder weniger erfreulich sein. (Man kann zum Beispiel auch als Bohne geboren werden.)

 

10. Sterberituale

 

Der Sterbende wird vor das Dorf getragen, wo man ihn auf einem mit Kuhmist oder Blumen bestreuten Platz niederlegt. Sein Kopf muss in Richtung Süden zeigen, denn dort glaubt man das Totenreich. Die Verwandten setzten sich im Kreis um den Sterbenden und rufen die Götter an. Ein Brahmane, ein Priester, begleitet den Gläubigen auf seinem Weg. Die Umgebenden versuchen die Gedanken des Sterbenden auf Krishna zu lenken, denn ob er ein besseres neues Leben erlangen wird, hängt auch von seinem Bewusstseinszustand im Moment des Dahinscheidens ab. Nachdem der Tod eingetreten ist, wird die Leiche drei Tage im Haus aufgebahrt, damit alle Abschied nehmen können. Es werden spirituelle Lieder gesungen bis man den Körper schliesslich verbrennt. 

 

11. Bestattung

 

In einer Prozession während der man sich nicht umdrehen darf, wird der Leichnam zum Verbrennungsplatz getragen. Um böse Geister zu verwirren, wird von Zeit zu Zeit der Tote umgekehrt, der dann schliesslich auf den Scheiterhaufen gelegt wird. Die Angehörigen verabschieden sich ein letztes Mal und bringen eventuell Opfergaben dar. Ein Brahmane besprengt die Leiche mit Duftwasser und betet. Der älteste Sohn zündet das Feuer an, in das flüssige Butter gegossen wird. Wenn das Feuer fast abgestorben ist, muss dann der Sohn den verkohlten Schädel spalten, damit Atman aus dem Körper austreten kann.

 

12. Die Zeit nach der Bestattung

 

Das Haus des Verstorbenen wird rituell gereinigt. Die Angehörigen fasten während zweier Tage. Danach werden für weitere acht Tage nur die Speisen gegessen, die von Freunden und Nachbarn gebracht werden. Haare und Bart dürfen nicht geschnitten werden, Sex ist für die Söhne des Dahingeschiedenen für einen Monat tabu; für die Witwe für den Rest ihres Lebens. Am zehnten und elften Tag nach der Verbrennung empfangen die Familienangehörigen Besuch, lassen sich trösten und in praktischen Dingen helfen. Gemeinsam opfert man Milch und Reisbällchen. Blutsverwandten ist es untersagt, bis zum 31. Tag den Tempel zu besuchen.

Am dritten Tag nach der Kremation wird die Asche eingesammelt und in ein Gewässer geworfen.

 

 

Bibliographie

John Bowker: Religionen visuell. Hildesheim, 2. Auflage, 1997.

Axel Michaels: Der Hinduismus. Geschichte und Gegenwart. München, 1998.

Georg Schwikart: Tod und Trauer in den Weltreligionen. Gütersloh, 1999.

 

Musikautomaten Sonntag, Sep 14 2008 

Heute war ich in einem Museum für Musikautomaten. Es ist interessant, welche Techniken es früher gab, um Lieder abzuspielen: Lochkarten, Walzen, Lochscheiben. Die Musikautomaten mussten entweder laufend von Hand bedient werden (Handkurbeln an Orgeln), im Voraus aufgezogen werden (Musikboxen) oder liefen elektrisch ab. Vor allem letztere waren kunstvoll gestaltet. Da gab es einen Flöten spielenden Harlekin, dessen Finger und Augenlider sich bewegten, ein altes Ehepaar, das mit viel Liebe zum Detail gekleidet war und Kopf und Arme bewegte, sowie einen Zauberer, der unter seinem Hut nicht nur Gegenstände hervor- und wieder wegzauberte, sondern auch noch den Mund öffnete und den Kopf bewegte. Und das alles natürlich von Musik begleitet. Mich stimmen diese Muskikautomaten nostalgisch. Vor allem wenn ich Drehorgelmusik höre, tauchen vor meinen inneren Augen Bilder auf wie vor hundert Jahren. Damen, die in langen Kleidern in der Nachmittagssonne flanieren, Kinder, die zur Musik im Kreise tanzen und deren Lachen ich beinahe zu hören glaube, ein Affe, der auf der Drehorgel sitzt und den Spaziergängern eine Mütze entgegen streckt, in der Hoffnung, die eine oder andere Münze zu ergattern. Ich kann mich noch erinnern, dass vor vielen Jahren, als ich noch ein kleines Kind war, vor der Migros ein invalider Mann eine Drehorgel gespielt hat. Ich habe schon damals sehr gerne dieser altmodischen Musik gelauscht.  Diese Musikautomaten sind nicht nur kleine Wunder der Technik, sondern zum Teil wahre Kunstwerke, und sie rufen einem ins Bewusstsein, dass es einmal eine Zeit gab, in der das Musik Hören nicht selbstverständlich, sondern nur den Wohlhabenden vorbehalten war.

Fakes on Ebay Samstag, Sep 13 2008 

For me, Ebay is a great opportunity to buy items from around the world. It is great how many items are available on that biggest Internet market. What is not good is that there are a lot of betrayers. People who want to sell a fake Gucci bag as real, people who describe a ring with a synthetic gemstone as natural. Sometimes, you can distinguish easily between real and fake, but sometimes it is really hard to do so. You only have the photo. You can’t check to item yourself, you can’t touch it, you can’t smell or whatever. Yeah, sure there are the judges of other customers but can you trust them? I have once bought a ring with a fake star sapphire. It was indicated as natural stone and the former clients had written only positive statements. When I bought it I wasn’t sure about it being genuine, but I relied on the clients statements. Thought that so many people can’t be wrong. When I finally got the ring I immediately saw that it was a man-made stone. And I recognized that you can’t trust these former clients - not because they would lie, but because they don’t know it better. Most of them are not from the jewellery business, most of them don’t know much about stones, so they simply belive what is written about an Ebay article and they won’t be suspicious.

So, that’s the problem about Ebay. Now you want to know what you can do to be a bit more secure? Check the description carefully, find out as much as possible about the item (try to become kind of an expert), ask the seller a question, read the client statements nevertheless, think about the price (you can’t get a real Gucci for 10 Dollars), compare the offer with similar other offers, visit the store of the seller (if there is one) and try to find out if his other items are real or fake. If you have done all these you can be more or less secure. And never buy if you have a wrong feeling about the item.

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